小主播大梦想| “糖王”周毅用翻糖把古风带成潮流

来源：淘生活问答时间：2022-10-22 23:50

原标题：小主播大梦想| “糖王”周毅用翻糖把古风带成潮流

她是“晓风干，泪痕残，欲笺心事，独语斜阑”中的唐婉；她是“七月七日长生殿，夜半无人私语时”中的杨玉环；她是“露浓花瘦，薄汗轻衣透”中的李清照；她是“不信比来长下泪，开箱验取石榴裙”中的武则天。她们是古人眼里惊艳温婉的存在，她们亦是历经千百年仍难掩光芒的奇女子。

如果将她们一生的悲喜浓缩成一件作品，那将是怎样的一处场景？10月8日，在周毅开设在江苏苏州的烘焙学校里，上游新闻（报料邮箱：cnshangyou@163.com）记者找到了答案，或喜或嗔，每一个人物的情感表达都恰到好处。

从2017年的第一个翻糖人物作品订单开始，在翻糖的世界里，周毅制作了许多衣袂翩翩、娉娉婷婷的古典女子形象，每一个作品都能找到历史的印记。凭借着传神的作品，周毅在抖音、B站等短视频平台收获了百万粉丝，并被赋予“糖王”的称号。

同时，周毅也把中国的翻糖艺术带到了国际赛场，并多次获得大奖。“中国的传统文化给了我很多灵感，所以我更追求用这些细节塑造形象。”周毅说，他想用翻糖塑造出更多符合当下受众审美的古典艺术形象，在传承中创新，让全世界都知道中国的翻糖艺术。

▲周毅正在制作翻糖作品。图片来源/受访者供图

面塑少年的转型

从新疆吐鲁番阿斯塔那唐墓出土的面制人俑和小猪推断，面塑至今已有一千三百多年的历史。据史料记载，中国的面塑艺术在汉代就有文字记载。南宋《东京梦华录》中用“以油面糖蜜造如笑靥儿”来描述面塑。经过几千年的传承，面塑成为中国文化和民间艺术的瑰宝，也被称为“中国的雕塑”。

颜色丰富、人物形象活灵活现的面塑技艺，让周毅喜爱到一发不可收拾，也因缘巧合地成了他走进翻糖世界的启蒙课。1983年出生的周毅是四川人，进入四川旅游学院烹饪系学习后，他师从四川省工艺美术大师、传统非遗技艺面塑传承人王龙。学习食品雕刻技法并不容易，既要保证作品的硬挺，还要做得传神。为了掌握技艺，很长一段时间里，周毅每天的睡眠时间只有2小时左右，那时他最大的心愿就是“能好好睡一觉”。

有了一些基础后，周毅将自己的面塑作品发到社交平台上进行分享，并收获了一大批粉丝。2017年，周毅接到了一个订单，对方希望将面塑人物做成翻糖蛋糕，周毅没想到，自此以后，他会从“面塑少年”成长为“中国糖王”。

翻糖是什么？很多人和当时的周毅一样并不了解。经过查找大量资料，周毅发现翻糖与面塑有着很多共同点，而与面塑相比翻糖的可塑性更强。资料显示，翻糖（音译自fondant）蛋糕起源于18世纪的西方，与奶油蛋糕相比，它同样可食用，不过保存的时间更长。西方人多用其作为蛋糕的装饰，下层的蛋糕胚被食用后，上面的翻糖装饰则多被用来作为艺术品保存。

▲周毅作品《繁花醉梦》。图片来源/受访者供图

凭着扎实的面塑功底，周毅开始将面塑技艺用在翻糖人物的制作上，很快，翻糖在他手里成了面塑的另一个时尚载体。2017年，周毅带着翻糖作品《武则天》和《醉卧忘忧境》来到英国参赛，精致的面部妆容，遇风还能摇摆的翻糖发簪流苏，加上美轮美奂的中式屏风背景，连挑剔的西方评委都为周毅的作品点赞。在这次英国国际蛋糕比赛（CAKE INTERNATIONAL）中，周毅获得了三金两铜的成绩，这是中国人第一次在世界最大最权威的翻糖蛋糕比赛里拿到最高奖。周毅说，宣布评奖结果时的激动心情到现在都记忆犹新。

2018年，周毅摘得了被誉为“蛋糕界的奥斯卡奖”蛋糕大师组织（CAKE MASTERS）评选的双料冠军：国际人偶蛋糕最高奖（MODELLING EXCELLENCE AWARD）和年度国际翻糖蛋糕设计全场最高艺术家奖（CAKE ARTIST OF THE YEAR），成为获此殊荣的中国第一人。

2019年，周毅和他的团队制作的《嫦娥》、《白蛇传说》、《梁祝化蝶》和《人鱼公主》再次斩获世界翻糖蛋糕大赛的四项金奖，评委们对来自中国的翻糖大师的技艺又一次叹为观止。“比赛时，古典美女的丝绸外衫因为能看到皮肤的颜色，评委以为是糯米纸做的，我掰了一块请他尝尝他才相信是翻糖。而这样的技艺是中国手艺人看家的本事。”周毅说。

与此同时，周毅开始在短视频平台分享翻糖作品，从2018年4月的第一个翻糖城堡蛋糕起，到目前周毅仅在抖音平台就已拥有221万多粉丝，收获1746万多点赞。网友评论称：他有一双被“神仙”点化的手。

“情不知所起，一往而深”，周毅说他对翻糖的喜爱就是这样的感觉，从面塑少年到翻糖大师，翻糖的世界让他拥有了“魔法”。

▲周毅正制作作品《美人鱼》。图片来源/受访者供图

“画骨”的技巧在于细节

东风恶，欢情薄。一杯愁绪，几年离索……在周毅的作品展示区，一袭淡绿色长裙的绝色美人站在花树下，虽嘴角微笑，但眼里却流露出哀凉的情愫。她就是一曲钗头凤，天涯何处觅知音的唐婉。

“唐婉和陆游爱而不得的故事让《钗头凤》成为经典，倾尽一生为一人的爱情故事里又藏有多少心酸。而实际上，嫁给赵志成后，唐婉也曾有过一段被爱人捧在手心里的生活。如何将唐婉的一生表现在一个作品里，我想了很久，最后选择以花为背景展现其美好的一生，将底座的蛋糕胚上的一角做成断壁残垣的样式，并配上《钗头凤》，表现唐婉心中的凄苦。”周毅说，和唐婉一样，每一个人物都有背后的故事，但是不可能将她的生平全部展示出来，就只能通过场景和人物表情的刻画去展示，而细节就尤为重要。

上游新闻记者看到，唐婉所着外衫的衣袖薄如蝉翼，透过“衣袖”还能看到其手臂的肤色，首饰、流苏扇坠，腰封的丝带，即使很小的一个串珠都制作得栩栩如生。再细看，唐婉背后的花树上，每一朵小花的花瓣和不到1毫米粗的花蕊都清晰可见。见过初始作品的工作人员说，作品刚刚完成时，有微风时花瓣还能随风抖动。

▲周毅作品《唐婉》。图片来源/受访者供图

在展区，这样的作品还有很多。在《嫦娥》《武则天》等作品中，发簪、耳饰上的“宝石”晶莹剔透。而名为《美人如斯》的翻糖作品是如何完成的，引起了上游新闻记者的好奇。

周毅说，画皮画虎难画骨，想要画好骨，重点在细节。翻糖蛋糕分为蛋糕基座和艺术展示两部分，虽然原材料都是糖，但艺术展示部分大多用来收藏，是整个作品的精髓所在。所以，这部分在业界是允许使用不锈钢丝等在内的支撑、辅助材料的。一般会先制作人物的头部，并对面部进行雕刻、上色，之后是身形部分，需要将调过色的翻糖擀捏出想要的衣服款式，仔细包裹在支架上，而丝带则是用不锈钢丝定型后再用翻糖覆盖，背景装饰也是同样的步骤。随后就需要对人物的服装和背景区域进行喷色，最后制作手部和装饰品。

“作品的灵感和神韵主要是翻糖师对人物故事和情感的理解，所以即便是同一个题材，每一位翻糖师做出的也都是孤品。”周毅说，他的作品大多将翻糖和面塑的技艺相融合，更希望通过细节表现人物特点。而对于如何做出晶莹剔透的“宝石”，周毅说，“宝石”的技巧与吹糖人相似，需要将糖浆高温融化，然后调入色素再拉糖塑形，最后就变成了晶莹剔透的“宝石”。周毅曾将其形容为“给我一斤糖，我能还您价值连城的珠宝”。不过，看似简单的步骤却可能造成高温化糖时被烫伤，且耗时费力，因此很多翻糖师不会在作品中使用这样的方式。为了让装饰品更逼真，有时还会加入可食用金箔。

▲周毅作品《花下思汝》。图片来源/受访者供图

一个作品从塑形到完成需要40多天的时间。如何能保证在过程中不会出现翻糖融化的情况？周毅介绍，翻糖的特点是可塑性强、保持时间长，但和所有的糖一样，翻糖遇水就会变形、粘黏，因此在制作过程中要制定时间计划，并根据进程调配翻糖和其它材料的使用量。而且要避免潮湿和过度保温的情况。“一般会使用亚克力的外罩，避免其长时间接触外部环境。”周毅说，一般像手部和装饰品等易损坏部分都是最后制作。而翻糖作品的修复难度也较大，如果出现损坏，就需要将这部分所在的位置整体更换，耗时较长。

用长有青苔的琉璃瓦讲述杨玉环的悲凉，用清冷的眼眸表达嫦娥的无奈，在周毅的作品中，总能在一两个细节中与作品人物实现共情，或许只有真正了解她们的人，才能刻画出她们内心的独白，而周毅就是其中一个。

▲周毅作品《嫦娥》。图片来源/受访者供图

灵感多来自传统文学

《山海经·大荒东经》中说：“青丘之国，其山有狐，九尾。”在古代中国，见到九尾狐是子孙繁盛、国安邦宁的祥瑞征兆。东汉赵晔《吴越春秋》记载，大禹治水时来到绍兴涂山，见到涂山女儿九尾仙狐，根据涂山神谕，大禹便娶其为妻，成就了一番兴国安邦的大事业。

随着历史朝代的更迭，九尾狐的故事也在不断演变，具象展示中最被人们熟知的就是《封神演义》中被九尾狐控制的妲己。这个纯洁神圣又妩媚妖娆的神话形象，激发了周毅的创作灵感。

作品的艺术展示部分为白和粉红配色，基座则选择了青铜色。作品中，“九尾狐”的女子形象身着一袭白衣，高盘的发髻上只配有简单的华胜（古代发饰）和两支发钗，空灵纯净，其头顶上飞旋的白狐又体现出其似仙似妖的形象特点。整体看去近在眼前，却又难以靠近。

“在主色调的选择上，我用了白色去体现飘飘欲仙的圣洁神秘之感；作为狐，如果失去魅惑之韵，就没有了魂，于是选用粉色作配合，并在表情和眼神上进行微妙处理，去体现狐的妖媚和狡黠。”周毅说。虽然九尾狐形象并不止妲己一个，但很多人熟悉的封神榜故事与商朝有关，因此他为作品配制了“青铜”底座。而青铜底座上还雕刻了不同形象的狐狸面具。

▲周毅作品《九尾》。图片来源/受访者供图

为了体现九尾狐缥缈、神秘的形象，周毅还选择了彼岸花为整体提升效果，以“有花不见叶，叶生不见花，花叶两相错”展示九尾狐似仙似妖又似人的契合感。周毅说，这也是他目前最满意的作品。除了近乎苛刻的细节外，还蕴含了他对古典书籍的喜爱，以及对国潮、国漫兴起的探索。

在周毅的作品中，大多都以古典文学中的人物形象为蓝本，除唐婉、武则天等外，周毅还将才女李清照也制作成了翻糖人偶。青绿为主的配色里，纤细的手指轻握荷叶伞，端坐在莲花池旁，清新明丽，浅笑的眼眸将美人的巧目盼兮表现得淋漓尽致。

周毅说，为了刻画好人物背景中的园林、草木，他曾沉浸在苏州的大小园林里寻找素材，而为了让人物更传神，《唐诗宋词》《诗经》及人物传记都成了他灵感的来源。“中华文化博大精深，它给予我的灵感是不会枯竭的，而且我也想用翻糖向世界展示更多的中国文化、中国故事，让中国的翻糖技艺成为顶流。”周毅说，在国外参展时，他会在作品旁做注解。“比如《梁祝》，我会用简单的文字讲述他们化蝶的故事，而当有外国观众感兴趣时，我会告诉他们这是中国版的罗密欧与朱丽叶，他们以化蝶的结局实现了长相厮守。”周毅说。

▲周毅正在对翻糖作品进行细节处理。图片来源/受访者供图

有创新才能传承

其实，除了古典美人外，周毅还会以《阴阳师》《悟空》等国漫作品为主题，也与《王者荣耀》联名制作了其中的人物形象，他的大型翻糖作品《美人鱼》还做成了手办，上线后很快就被售罄。而其作品之所以能被大众所喜欢，主要原因是其刻画的人物形象更贴合当前大众对国潮风的审美标准。

有时，周毅会在作品中加入一些自己的小心思，在作品《花木兰》中，周毅用火龙和凤尾的拼接做背景，却将人物脚下的武靴变成了轮滑鞋。周毅说：“花木兰是我最喜欢的人物，她是最传奇的巾帼英雄，她从军故事中大胆突破性别枷锁的精神，也给了我甚至更多人改变自己的勇气。火龙和凤尾的拼接传达了她的勇敢，脚下的轮滑鞋则寓意着她穿越时空之门来到现代社会。她是那个时代的开拓者和改变者，我和她一样，在困局中突破固有的思维和框架寻求新的惊喜。她是开局者，我希望我也是。”

周毅说，用“糖”的方式重塑东方人物，让传统经典有了更多的年轻和活力。但现代元素的融入也让很多人提出了质疑，不过周毅认为，用开放的态度接受新元素，用年轻人喜欢的方式，在不失传统文化精髓的前提下创新、突破，才能与当下受众的审美产生共鸣。

▲周毅制作的翻糖人偶作品。摄影/上游新闻记者时婷婷

也有人提到，制作这些作品完全可以用其它材料代替，以糖为原料更多是炒作的噱头。周毅表示，他的初心是将中国传统面塑手艺发扬光大，而翻糖的特性让他的面塑技艺能够更好地展示，也通过翻糖让更多人看到了面塑艺人的精湛技艺。“食材本身没有生命，只有把它做成一个具象化的作品，让食材拥有灵魂，才能展示出它的神采。”周毅说，后期他还想以《白蛇传》等故事为素材，制作出更多精彩的古风翻糖作品。现在，周毅的烘焙学校也吸引了很多喜欢翻糖工艺的年轻人。周毅说，他愿意把自己的技艺分享给喜欢翻糖和面塑的手艺人，和他们一起给食材赋予魔法。

从“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”的青鸟，到“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉”的嫦娥；从“不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾”的花木兰，到“西风庭院秋如水，人比黄花瘦几分”的李清照。她们是那个时代的潮流，而把五千年的文化带成潮流，周毅想用翻糖来实现。

上游新闻记者时婷婷

编辑：赵蕾

责编：范永松

审核：阮鹏程

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