再聊单依纯《李白》，当打野与小太妹文化公开流行，是个性解放吗

来源：淘生活问答时间：2025-06-10 05:19

我曾经略提《歌手2025》中的单依纯与她的作品《李白》，结果未曾料到，迎来的是一些支持与一些口诛笔伐。经过几天的深思熟虑，我决定再次对单依纯的《李白》进行一点新的阐述与补充。如果我的看法有所疏漏或错误，真心欢迎单依纯的粉丝们提出批评，然而，对于那些口不择言的恶言恶语，我则难以接受。

首先，回顾李荣浩的原作《李白》，这首歌的深意是什么呢？李荣浩的《李白》叙述了一个“叙事主人公”对现状的不满，他在现实生活中感到束缚，难以做到洒脱与自由，于是便心生幻想，若能重来一回，愿自己成为大诗人李白那样的人，享受那种不拘一格、自由自在的生活。这首歌本质上，反映的是主人公对洒脱人生的渴望，与现实生活的羁绊之间的矛盾冲突。李荣浩通过这首歌的叙述，不仅表达了对李白那种浪漫人生的向往，也隐含了对自我现状的不满。然而，在李荣浩的版本中，也不乏一些幽默的成分——例如，模仿李白的目标竟是为了写一首能够博得女孩儿欢心的诗歌，这种幽默的调调，实际上是在用自嘲和轻松的态度表达自己对于生活的反思。事实上，这种幽默表现了现代社会对传统文化的某种自我解构，李白那种伟大人生被戏谑化为一种追逐浅薄情感的方式，倒也不失为一种隐晦的自我解构。

再来看单依纯的版本。她所演绎的《李白》，其中“李白”并不再是指那个伟大的诗人，而是指代网络游戏中的人物。如此一来，这种意象便显得极为低级与肤浅。想成为游戏中的李白，似乎要表达一种叛逆精神，但实质上不过是中学生逃课上网打游戏时的一种自我辩解罢了。如果说李荣浩的《李白》是在深入思考自我、反思现状，那么单依纯的《李白》则更像是对青春期放纵行为的无所顾忌与纵容。于是，单依纯的版本，给人的感觉就是一种轻浮与不成熟。所谓“艺术”之说，不过是由于知识浅薄、理解不足所导致的空洞言辞罢了。真正深入自我审视的作品与直接放纵自我的行为，是截然不同的两种境界。

接下来，我们再谈谈单依纯《李白》中的“打野”一词。在这首歌曲中，“我本是辅助，今晚来打野”的反复吟唱，让人不禁想到“打野”这一概念的多重含义。在传统语境中，“打野”有其历史含义。根据宋代章渊在《槁简赘笔》中的记载，“打野”原本指的是艺人在街头卖艺的行为，是一种粗俗的市井活动。而在现代网络游戏语境中，“打野”则指代的是游戏中的一种玩法，指通过在“野区”采集资源来提升自己的能力，间接影响对方团队的资源获取。对于一些年轻人来说，“打野”无非是游戏中的一种放纵行为，追求的是游戏中的胜利和成就感。

然而，在成年人眼中，“打野”这一词汇还有另一层含义。在市井文化中，“打野”指的是男女在野外的苟且之事，这种解读在成年人群体中尤为敏感。单依纯的歌曲中，这种游戏术语与“放纵”的结合，可能会让部分听众产生不适感。对于年轻听众来说，这不过是游戏中的一场放松与娱乐；但对成年人而言，这种对“打野”一词的描绘，似乎在某种程度上暗示了更为低级的生活态度。

最后，我们不得不提及单依纯《李白》中潜藏的“小太妹文化”。所谓“小太妹”，最早源于20世纪20年代的美国“飞来波女郎”，她们打破了保守女性形象，追求冒险与暴力的风格。随后，这种文化通过日本及台湾流行开来，成为一种标志性的反叛文化。在单依纯的《李白》中，我们看到了这一文化的影像化，她所塑造的叙事主人公形象，无疑是一个崇尚暴力、追求放纵的女性，这与典型的小太妹形象不谋而合。她的歌曲中，“辅助”和“打野”的游戏术语，恰好映射了当下部分年轻人逃避责任、任性放纵的生活态度。这种放纵，可能会对部分人产生短暂的吸引，但这种文化，终究缺乏深度与长久的生命力。

总而言之，单依纯的《李白》与李荣浩的版本相比，所表达的精神境界相去甚远。从李荣浩的自我反思，到单依纯的放纵行为，虽有些许相似之处，但却缺乏深层次的内涵。希望单依纯能够多些积淀与思考，创造出更多富有深度的作品。作为听众，我们也应当保持对艺术的敬畏与包容，不被短暂的流行风潮所迷惑，走向更加成熟与智慧的未来。