“春夏秋冬，我在舞台走完一生！”——杨丽萍《孔雀》刷屏深圳

来源：淘生活问答时间：2025-07-05 00:48

深圳商报·读创客户端记者李丹

7月3日晚9时许，深圳滨海艺术中心歌剧厅灯光渐暗，一道白光洒落舞台中央，雪花缓缓飘落，一只身披银白羽衣的“孔雀”缓步而出，翎羽轻颤，翩然起舞，仿佛将观众带入了一场生与死交汇的梦境之中——这正是由舞蹈艺术家杨丽萍特别出演的舞剧《孔雀》——“冬”之篇章。

李丹摄影

“演出虽然只有两个小时，但就像经历了一生。”演出结束后，杨丽萍坦言。

7月3日至5日，2022版舞剧《孔雀》再度翩然登临深圳，这一由杨丽萍执导、叶锦添美术指导的视觉盛宴，融合春夏秋冬四季意象，演绎成长、人性、爱与死亡的生命轮回。此次2025巡演，杨丽萍压轴出演“冬”之篇章，以极致舞台美学叩问生命至境。

舞台即人生，《孔雀》春夏秋冬如一生流转

李丹摄影

“此刻的我正站在生命的‘冬季’。”演出后台，卸去华羽的杨丽萍坦言，“《孔雀》的春夏秋冬，是自然法则，亦是人生旅程。在‘冬’的舞台上与生命对话，让我倍加珍惜时间的流逝，尤其是舞台上每一分每一秒。”

“我跳了这么多年孔雀，从形到灵，最终还是要归于精神。”她说，舞台上的一举一动，已非简单模仿孔雀之形，而是对自然法则的深刻共鸣。

孔雀，作为云南的传统文化符号，在杨丽萍的艺术生涯中不断蜕变。从民间意象，到《孔雀公主》《雀之灵》，再到今天的舞剧《孔雀》，观众见证了这一民族文化在她思考中继承、发展并升华的完整轨迹。

自2012年首演惊艳四座，历经十年精心打磨的2022版《孔雀》已被誉为中国舞蹈艺术的巅峰之作。全剧围绕生命和爱这两个永恒的主题展开，分为“春、夏、秋、冬”四章。舞台之上的“孔雀”，是鸟，也是人，是有情世界的芸芸众生，传递着艺术家对艺术与生命的深邃感悟。

作为“冬”之篇章的灵魂，杨丽萍于飞雪中翩然展翅，演绎生命最后一瞬的静穆与超脱。“孔雀之死，其实是在走向一种皈依。它在大雪覆盖的一切中，寻找生命的尽头，也是精神的升华。”在演出后接受采访时，杨丽萍如是说。

新生代接棒：00后舞者为经典注入青春脉动

《孔雀》的舞台，不仅是对自然和生命的礼赞，更是传统血脉与现代精神交融的生动实践。此次巡演，00后新生代舞者已全面挑起大梁，成为这部经典焕发新生的核心驱动力。杨丽萍表示，这样的传承至关重要，我们的民族舞蹈要年轻人去延续，去再创造。

在7月3日的演出中，肖蓉浩化身女孔雀，以灵动纯真的舞姿诠释着生命的萌动与爱恋的热烈；马垣涵饰演的男孔雀为救爱人献出华羽后，近乎赤裸地立于舞台前沿，仅凭肢体的细微震颤与肌肉的控制力，完成了长达五分钟的濒死独舞，将羞耻、愤怒与不甘刻入观众心魄；罗天饰演的乌鸦，则将因爱生妒、因妒掠夺的复杂人性舞得张力十足，其得到羽毛却无法驾驭时的狂喜与懊恼极具爆发力；范敏饰演的神灵超然物外，引领精神皈依；而范景玥的“时间”在舞台左侧一刻不停地旋转，其速度形态的微妙变化，无声诉说着时间流逝的主观感知。

“曾经我演全场，如今是他们的舞台。”杨丽萍目光中满是欣慰，“他们虽然年轻，但对舞蹈、对生命的感知力令人动容。传承，绝非模仿，而是精神的薪火相传。”

值得一提的是，《孔雀》十余年来数度来到深圳演出，但每一次谢幕，依然掌声不绝。“每次来深圳，都能感受到观众的真诚和饱满。深圳虽然年轻，但它非常重视文化艺术，这是让我特别感动的地方。”她说。