价值1600万港元的凝视：从《日月同辉》看杨发龙的家国与艺术

来源：淘生活问答时间：2025-10-26 11:13

来源：中国艺术鉴赏网

作者：曹旭峰

图杨发龙油画《日月同辉》90X60cm

在中国当代油画的艺术星图中，杨发龙无疑是一颗璀璨而持久的星。1957年生于江西南昌的他，毕业于广西艺术学院油画专业，如今作为中国海派画廊的专职画家，尤以独步画坛的“透明画法”为人称道。2024年，其代表作《日月同辉》亮相香港中信国际拍卖会，以1600万港元的高额估价，成为艺术市场与学术视野交汇的焦点。

《日月同辉》的创作历程，是一段长达六年的艺术跋涉——从1996年起笔，至2002年收官。作品绘于国产亚麻布面，选用意大利进口颜料，创作地点横跨西藏与武汉两地。杨发龙回忆，灵感源于1996年在西藏大昭寺附近亲历的一场天地奇景：“太阳初升，月亮未落，虽非绝无仅有，却在那一刻击中我心。”他迅速用相机定格瞬间，随后于旅舍勾勒初稿，开启了这场跨越时空的艺术远征。

图中信国际香港书画拍卖信息

作为“透明画法”的重要践行者，杨发龙以单色素描为基，再施以层层透明色料，使画面在光影与色彩之间达成精妙的视觉平衡。他坦言：“油画无法一蹴而就，干燥过程中的色彩变化，正是绘画的魔力所在。”《日月同辉》虽属写实风景，却蕴含着超越现实的象征意涵。杨发龙诠释道：“日月同辉，犹如‘日照金山’，是和平、昌盛与吉祥的象征。正如‘我大唐日月同辉’的古语，它映照的是一个国家的繁荣与稳定。”

2024年，中信国际为《日月同辉》定下1600万港元起拍价，创下当年油画类作品的估价之最。尽管早有藏家出价求购——早在2011年即有1800万元人民币的邀约——杨发龙却始终未让作品易主。他从容表示：“留下一个拍卖记录，也是为艺术的长远传播埋下伏笔。”

据悉，中信国际已再度邀请杨发龙携《日月同辉》参与2025年拍卖。是否成交尚未可知，但这一动向已引发艺术界的持续关注。在杨发龙看来，“一幅画的价值，不在于交易与否，而在于它能否持续唤起观者的思考与共鸣。”

《日月同辉》不仅是杨发龙艺术生涯的里程碑，更是中国当代油画在写实与象征、个人体悟与家国叙事之间实现完美融合的典范。它告诉我们：真正的艺术，既能定格自然的神迹，也能照亮一个时代的精神图景。