谭盾、任小珑谈文化交融与国际化：音乐为媒，共筑人文湾区

来源：淘生活问答时间：2025-11-30 20:18

大湾区交通互联日益紧密，文化往来也愈发频繁。

在第十五届全运会开幕式上，香港管弦乐团（下称“港乐”）与广州交响乐团、深圳交响乐团、澳门乐团携手组成的“粤港澳大湾区节日乐团”，以动人的现场演绎为国家体育盛事增添文艺光彩。

港乐新乐季的多场演出也放在了大湾区，广深演出场次持续增加：2026年1月3日，将在深圳滨海艺术中心举办新年音乐会；由指挥大师加蒂执棒的马勒E小调第七交响曲音乐会、新任港乐音乐总监2026年首场执棒的音乐会，将在结束香港首演后，登陆广州星海音乐厅……

谭盾执棒香港交响乐团。

据不完全统计，港乐的在港演出中，内地观众占比达5%至10%，其中不乏专程跨城观演的乐迷。十五运会期间，跨城观演更带动了文旅消费新趋势。近日，国际知名指挥家兼作曲家、香港文化推广大使谭盾选择在年度户外交响音乐会“港乐·星夜·交响2025”上，全球首演其新作《帕萨卡利亚：风与鸟的密语》，更彰显了港乐的国际影响力。

作为湾区面向世界的文化窗口，港乐如何把握三地融通机遇，以国际化、高水平文艺活动吸引三地游客观演流动，推动文艺与旅游深度融合，助力大湾区协同发展？记者专访了正在参加“港乐·星夜·交响2025”的著名作曲家、指挥家谭盾与港乐副行政总监任小珑。

谭盾（著名作曲家、指挥家）：

“是水的灵感与多元文化的交响”

在去年第四届粤港澳大湾区文化艺术节开幕演出上，在国际乐坛享有盛誉的作曲家、指挥家谭盾12年磨一剑的作品交响诗《声音河流》，在香港红馆举行了世界首演。近日，他在“港乐·星夜·交响曲”音乐会上，再次带来其新作《帕萨卡利亚：风与鸟的密语》，这也是该作品的全球首演。访谈中，他向记者深情阐述了对大湾区的独特情感和艺术期待。

著名作曲家、指挥家谭盾。

“我一直很喜欢大湾区。”谭盾坦言，自己对大湾区有偏爱，首先源于其对“水”的深刻共鸣。他引用湖南籍文学家沈从文的名言：“只有水永远让你想到你从哪里来、要到哪里去。”在他看来，香港、澳门、广州、深圳等城市构成的粤港澳大湾区，不仅是一片充满活力的热土，更是一座文化交融的灵感宝库。

“音乐的本质，是一种超越言语的心灵对话。它与日常说话不同，能直抵内心，进行更深层次的交流，特别是表达对和平的祈愿与对多元文化的展现。”谭盾以香港管弦乐团为例，认为他们的演奏正汇聚了多种文化的丰富声音，既是传统与现代的对话，也体现了不同文化背景的个体之间深刻的交流。故而谭盾认为，以音乐为媒介推动东西方交流，便能让我们将和平的愿景、浪漫的情怀与生活的美好，作为人类共通的情感来分享，“这种分享，值得我们更多地践行”。

谭盾携手港乐全球首演其新作《帕萨卡利亚：风与鸟的密语》。

作为长期致力于东西方文化交流的音乐家，谭盾特别强调岭南文化在中华文化中的独特地位。他向记者举了一个非常生动的例子，最早的英汉字典，就是由广东人编纂，比如“夏威夷”一词的中文译名，就与粤语有直接关联，印证了岭南文化在东西对话中的历史角色。他认为，广东人“善于融合各方精华”，无论是烹饪、陶瓷、纺织还是音乐，岭南文化都展现出极大的包容性与多元性。

多年来，谭盾活跃于世界乐坛，尤其与大湾区的缘分匪浅。除了港乐外，他与广州交响乐团、深圳交响乐团以及澳门乐团等湾区核心艺术机构均合作密切。去年在大湾区艺术节与粤港澳大湾区节日乐团的合作，被他形容为“浪漫难忘”，言辞间充满了美好的回忆。

对于未来，谭盾希望有更多机会将岭南文化所蕴含的独特美学元素，转化为动人的音乐篇章，实现地方性文化符号与世界性艺术表达的创造性结合。

任小珑（港乐副行政总监）：

“隔篱邻舍”一家亲

对于文艺演出在文化交流中扮演着怎样的角色，任小珑认为，任何一个交响乐团都有自己的“家”，但当走出家门，它便自然而然地承担了作为“文化使者”的责任，肩负起交流的使命。港乐也是如此。

任小珑表示，港乐首先是香港的港乐，同时也是大湾区的港乐，更是中国的港乐，“我想它还应该是国际化的、面向世界的港乐。我们在每一个层面的身份中，都会通过各种艺术活动，例如巡演、录音、艺术教育、联合制作等多种方式，来实现文化交流的不同目标。”

香港管弦乐团副行政总监任小珑。

在国家推动大湾区融合发展的大背景下，港乐与大湾区内文化艺术机构的合作越来越密切。加强与大湾区的交流互动，是港乐重点推进的工作。尤其当区域内有很好的演出场地设施、丰富的艺术演出资源，也有优秀的院团伙伴和高素质的观众，合作便非常自然和顺畅。“用广东话讲，大湾区对我们来说就像‘隔篱邻舍’，是自家的事；而深度参与其中，做好‘自家的事’，同时也是响应国家战略的实际行动。”

在任小珑看来，在十五运会开幕式上，港乐、澳门乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团4家乐团联合组成粤港澳大湾区节日交响乐团，共同去参与第十五届全运会的开幕演出，“这本身就是‘共襄盛举、同频共振’的宣言式表达。这既展现了彼此之间的团结，也反映了湾区文艺界对加强交流互动的共同愿望，更体现出文艺工作者在整个大湾区建设中正扮演着重要角色。”

任小珑告诉记者，每场港乐的在港演出中，内地观众人数比例约占5%—10%，其中不乏跨城为了港乐奔赴而来的乐迷。随着大湾区融通程度的加深，这一趋势还将不断增强。每一次演出散场，当音乐家、工作人员走出音乐厅的时候，总能看到门口有很多内地观众专门守着等他们熟悉和喜爱的音乐家打招呼，这令他非常感动。

“随着交通的便利和社交媒体的发达，我想乐迷会像球迷一样，再不介意跨城观演，无论是北京、上海还是广州，只要有演出，大家就会奔着去。而港乐作为国际化、世界级的乐团，我们也一直觉得有责任将当下最好的指挥家、演奏家和最精彩的曲目，系统地介绍给香港及全国的观众。”任小珑说。

如何通过“文艺+旅游”的形式，让大湾区“一小时生活圈”的概念越来越具象化？任小珑认为，这是世界性课题，也是国家层面的重点议题。“港乐作为旗舰艺术团体，本身就是香港文化、精神与形象的一个重要组成部分。游客来港，不只观景、尝美食，也会关注这座城市的文化生活。这时，港乐及所有香港的艺术团体，就迎来代表香港展现港人精神的闪耀时刻。”