成都画家近140幅力作呈现笔墨气象

来源：淘生活问答时间：2025-12-08 16:37

蔡寅坤作品。

成都大写意画家蔡寅坤。

千百年来，写意笔墨形成的表达范式深刻影响着中国画坛。本月20日，“当为疾风劲草·蔡寅坤大写意画展”将在湖南湘潭齐白石纪念馆举行。展览将开启传统笔墨现代化转型的生动展呈，展出成都著名大写意画家蔡寅坤10余年来的精品力作近140幅。此次展览既是对齐白石等艺术先贤的致敬，亦是巴蜀与湖湘两地的友好艺术对话。12月7日在接受记者专访时，蔡寅坤向记者讲述了自己大写意创作的心路历程。

以“疾风劲草”精神

探索创新之路

蔡寅坤，1963年生于成都。字深地，号墨出，又号知竹，擅书法、绘画，尤精画荷。早年拜师著名书画家余中英、赵蕴玉等先生门下，主攻书画，临池不辍，后转益于崔子范、黄永玉先生点拨，艺术创作日益精进。其画风以“重、拙、大、豪”独树一帜，个性鲜明。

对于蔡寅坤的艺术，著名艺术家鲁慕迅评价说：“寅坤的花鸟画，司雄放一路。大笔，浓墨，重彩，满构图，大气势，纵横恣肆，酣畅淋漓，可为真正的大写意。”

“此次展览是一次艺术的传承之旅。我的老师余中英先生是齐白石先生的学生。此次展览作为跨年展受邀，将在湖南湘潭齐白石纪念馆举行，对于我来说是一种膜拜，是一种敬仰。”蔡寅坤告诉记者，展览是他对中国大写意艺术的传承与创新，是一次心路历程创作的汇报展，也是对当下美好生活的感悟。

在大写意创作中，蔡寅坤追求真、草、隶、篆入画，以笔墨传达情感，并与自然物象契合，达到物我两忘的艺术境界。谈及大写意创作体会，他坦言，“当为疾风劲草”，在当今大写意艺术的时代中，只有坚韧的草才不会被吹倒；只有经过对大写意艺术的创作历练，才能探索出创新之路。保持坚定淡静的立场，做人品本质的积累、文学修养的积累、生活的积累、创作的积累是他大写意艺术独立创作精神的核心。

四大展厅同时展出

尽显大写意风貌

本次展览将在齐白石纪念馆4个展厅同时展出，作品题材囊括山水、人物、花鸟。蔡寅坤将墨彩共生的奇妙张力和创作激情融入毫楮，其笔下的“大”写意，既有巨制的激昂雄放，也有小品“小中见大”的精微开阔。这种尽显生命热忱的艺术表达，正是他根植传统、发问传统的践行明证——在坚守写意精神的同时，为古老画种注入了鲜活的时代气息。

以花鸟画享誉画坛的蔡寅坤，此次将特别展出多幅紫竹题材作品，展现其艺术创新。“众多画家钟情水墨竹，而我则偏爱重彩表现，这也算是一种探索。”蔡寅坤对竹的偏爱源于童年记忆——幼时居于九里堤畔，出门即见成片竹林。他阐释道：“竹之精神，常被喻为‘高风亮节’。人生在世，当持守正气，坦荡无愧。这便是我想通过画竹来表达的。”

值得一提的是，蔡寅坤是位严谨的艺术家，此次展品中有部分作品系他近年重新加工润色而成。“艺术创作需一丝不苟，贵在沉淀。”他坦言，“我重新梳理了旧作，对其中一些进行了调整与完善。”蔡寅坤始终秉持“守正出新”的座右铭。在他看来，“艺术之美蕴含于创作之外的哲思。评判标准并非仅仅在于‘画得好不好’，更在于是否抵达了深邃的意境。”

据悉，此次展览将跨年展出，持续至2026年1月31日。展览第二站将巡展至广州，第三站将有望登陆北京。这将是一次全面展示蔡寅坤艺术成就的重要巡展，也是成都艺术家走向全国的重要文化事件。

成都日报锦观新闻记者王嘉

摄影刘阳