书法“万变不离其宗”，通晓这五种变化，各大法帖都不在话下！

来源：淘生活问答时间：2023-02-11 17:12

原标题：书法“万变不离其宗”，通晓这五种变化，各大法帖都不在话下！

优秀的书法作品总是变幻多端，但不管怎么变，总是“万变不离其宗”。在昨天的文章当中，我们分享了书法中的大小、粗细、宽紧、左右、以及墨色的浓淡变化。今天在这篇文章当中，我们将继续为大家分享书法中的另外五种变化。

一是疾驰变化。

疾驰变化指的是我们行笔的速度的不同所造成的变化。不同的行笔速度会形成不同的作品气质，迅疾的行笔会让作品的气息偏于刚健，舒缓的行笔会让作品气息偏于婉约。

颜真卿《述张长史笔法十二意》

比如颜真卿的《述张长史笔法十二意》原作虽然是刻本传世，但是仍然不难看出其中迅疾的用笔，以及大气磅礴的气势，钟繇的小楷《宣示表》行笔舒缓，其中就有一股安静祥和的气息。

一件作品当中行笔的疾驰可能会有多重变化，这种和谐的变化足以让作品呈现出如交响乐般，让人心神荡漾的魅力。

二是枯润变化。

钟繇《宣示表》

枯是指干笔，润是指湿笔。想要枯笔可以多用生宣。要想墨色更润，在用笔上，点画的提按顿挫、使转，需要书写者处理得干脆利落。

在墨色的枯润上，明代书法家王铎是一个极端典型。他所开创的“涨墨法”打开了书法用墨的新世界。

所谓“涨墨法”是指让毛笔吸饱墨，有时让墨水自然跌落纸上，形成墨团，加上自己指力劲健，又让文字点划呈现依稀可辨的状态。这种方法将书法中的枯润变化对比推向了极致。

王铎《忭京南楼诗卷》

三是狂静变化。

文字在二维平面中本来是没有狂静变化的，我们所说的狂静变化，主要是针对作品文字所展现出来的动势。狂放的作品不仅展现在用笔的疾驰上，也展现在字势的开展上。张旭、怀素的狂草就是狂放的典型。

具体大家可以结合宋徽宗的草书《千字文》和董其昌的《读书赋》进行理解。

宋徽宗的草书千字文，越往后就越不可收束，洋洋洒洒有黄河奔腾不息，一泻千里之势。

董其昌《读书赋》

而董其昌的《读书赋》每一个字都呈现出“静若处子”般安定、自然的状态，他晚年的作品都是如此。

四是真草变化。

真草变化也可以说是书体的变化，我们平常所见到的许多作品都是多种书体间杂在一起的，比如行草间杂、行楷间杂，不同的书体都有不同的书写范式。

整个书法史上最经典的一件作品，就是颜真卿的《裴将军诗帖》，没有之一。这件作品融合了真、行、草、篆、隶、殳书等一共八种书体，气势雄浑，宽博豪强，别有一番意趣。

颜真卿《裴将军诗帖》

五是危安变化。

这也就是米芾说的“险而不怪”，孙过庭说的“危而安”，这种危安的变化主要是通过文字点画之间的相互配合来完成的。

楷书中欧阳询的作品就是以险绝著称。他的《九成宫碑》、《皇甫君碑》等经典作品，每一个笔画都像卯榫一样严丝合缝地契合在一起，稳定在千钧一发之处，不可挪动一笔。

欧阳询《九成宫碑》

了解这些变化，可以让我们更好地分析作品，把握作品的艺术特质。通晓这五种变化，各大法帖都不在话下！

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