民国女画家，凭自画像《裸女》扬名国际画坛，她是徐悲鸿的同学

来源：淘生活问答时间：2026-01-25 17:46

在谈到民国时期的画家时，我们常常会提到齐白石的虾，徐悲鸿的马，他们的作品无疑是国画史上的瑰宝，享誉中外。然而，在那个时代，还有一位女性画家，她打破了传统的束缚，勇敢地坚持自己的艺术梦想，最终取得了惊人的成就。她的一生留下了2000多幅画作，并凭借一幅自画像《裸女》在国际画坛声名鹊起，创造了属于她自己的辉煌篇章。遗憾的是，尽管她的名字早已传遍画界，依然有很多人对她知之甚少。她的童年充满了悲惨与坎坷。父母双亡后，她被卖入了妓院，命运似乎没有给她留下太多选择的余地。幸好，她遇到了一个好心人，将她从那痛苦的境地中救了出来。为了报答这个救命恩人，她将自己的名字改为潘玉良，并嫁给了他，成了他的妾。这位恩人就是当时的桐城才子潘赞化，一个富有才情和责任感的男人。潘玉良从一个孤苦无依的青楼女子，一跃成为了令人羡慕的官太太。这对很多女性来说，或许意味着人生的巅峰，她从此不再为生计发愁，享受着荣华富贵。

然而，对于有追求和理想的潘玉良来说，这不过是她人生的新起点。在邻居洪野先生的启发下，她找到了自己新的方向，仿佛一扇新的大门在她面前开启。这扇门让她的人生找到了新的动力，也为她迷茫的心灵注入了希望。从此，潘玉良的心不再漂泊，她开始踏上了自己的艺术之路。得到了丈夫潘赞化的支持后，她进入了上海美术专科学校，开启了她一生所钟爱的绘画事业。凭借着天赋与努力，潘玉良最终考取了公费出国留学，1921年，她先后进入了里昂中法大学和国立美专，成为徐悲鸿的同学。之后，她又进入了巴黎美术学院，正是在这里，她找到了自己毕生追求的艺术理想，并为之奋斗终身。

1928年，为了追求真正的艺术之美，她创作了那幅自画像《裸女》。这幅画使她一举成名，获得了罗马国际艺术展金质奖。她的作品融合了东西方的色彩，既脱俗又富有深刻的人性之美。她的艺术突破了传统的藩篱，展现了她对美的独特理解和执着追求。特别是在那个封建思想依旧根深蒂固的年代，潘玉良能够大胆地自画裸体，实属罕见，给人一种超脱世俗的力量。尽管潘玉良在艺术上取得了辉煌的成就，但在她与潘赞化的爱情之路上，反而渐行渐远。她全心全意投入到绘画事业中，感恩于丈夫的知遇之恩，但她的画作对于当时保守的社会来说，显得过于前卫和大胆，遭遇了许多反对的声音。为了避免让丈夫为难，她选择了再次远渡重洋，孤独地居住在巴黎的一间破旧楼阁里。她将所有的情感都倾注在画布上，用一幅幅作品记录着她内心的思念和孤独。在那段时光里，她多么渴望能够收到潘赞化的来信，期待他回到故土，然而漫长的40年里，丈夫的音信始终没有传来。在巴黎，她遇到了一个小她10岁的男人，王守仁，对她情深意重。然而，她的心依然系着潘赞化，无法回应王守仁的真挚情感，只能无奈地辜负了这份真心。 1977年，潘玉良在她的故乡离世，享年80岁。她的一生留下了2000多幅画作和对潘赞化的无尽思念。她因自画像《裸女》而蜚声国际画坛，用她那超脱世俗的思想和艺术才华，创造了属于她自己的传奇。虽然她已经离开了我们，但她那融合中西色彩的作品，依旧充满了深刻的精神力量，感动着每一个观众，成为了一段永不落幕的传奇。