跨世纪中法艺术对话，西岸美术馆携手蓬皮杜中心推出年度特展

来源：淘生活问答时间：2023-04-19 18:36

原标题：跨世纪中法艺术对话，西岸美术馆携手蓬皮杜中心推出年度特展

上海西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目将于4月29日推出年度特展“本源之画——超现实主义与东方”。展览将溯源此前未曾被充分讨论过的超现实主义与东方文化的关系，借由胡安·米罗（Joan Miró）、安德烈·马松（André Masson）、赵无极等诸多超现实主义和抽象主义大师的作品，着重展现这一艺术流派的抽象特性，另辟维度审视超现实主义，引领观众步入追寻20世纪人类思想文明轨迹的精神之旅。

作为2023年中法文化之春的重头戏之一，“本源之画——超现实主义与东方”展览由法国国家现代艺术博物馆副馆长迪迪埃·奥廷格（Didier Ottinger）和法国国家现代艺术博物馆现代收藏部策展人玛丽·萨雷（Marie Sarré）联合策展。

展览在甄选法国蓬皮杜中心重量级藏品的基础上，得到上海博物馆的鼎力支持，董其昌、八大山人、恽寿平、龚贤等大家的多件传世之作同场亮相，由此开启一场真正的东西方美学对话。

展览将包揽十个章节的近百件作品，包括：日本绘画和东方哲学对西班牙画家胡安·米罗多年创作的影响，法国画家安德烈·马松受中国绘画与神秘主义影响从而将绘画与书法融合的实践，匈牙利画家西蒙·韩泰和朱迪特·赖格尔在超现实主义与抽象绘画之间的探索，法国画家让·德戈特克斯创作对禅学思想的吸收，以及比利时超现实主义代表人物克里斯蒂安·多特雷蒙的“语素文字”，等等。

胡安·米罗，《女人与鸟》，1940年 1959年《星座》系列作品，在牛皮纸上用彩色珂罗版印刷的水粉画

大批超现实主义流派的绘画和影像作品将出现在展览上，其中包括蓬皮杜中心12000件收藏中的“镇馆之宝”，胡安·米罗的《星座》系列等。而上海博物馆的数件书画珍品，更为展览添上了浓墨重彩的一笔，其中不乏梁楷（传）《布袋和尚图》卷、董其昌《燕吴八景图》册、八大山人《果熟来禽图》页、虚谷《芦塘雨意图》页、恽寿平《山水花卉图》册等传世之作。这些中国古代书画珍品与西方现代艺术史上的杰作同置一室，于全展期内逐批呈现，开启了一场真实的东西方艺术对话。

安德烈·马松，《乡下人》，1927年，布面油画与沙粒

在西方艺术史上，鲜有绘画艺术运动像超现实主义一样，在东方与西方之间建立起真正的美学对话。1924年，法国诗人安德烈·布勒东（André Breton）在巴黎发表了《超现实主义宣言》，将“超现实主义”定义为“一种纯粹的精神无意识活动。通过这种活动，人们试图用言语、书写，或其它各种方式来表现出思想真实的运作”。这标志着一场不受理性约束、全面革新的文学与艺术运动的开始。超现实主义运动在欧洲大范围兴起之后，又在全世界蔓延开来，并经久不衰，直到上世纪六十年代才从艺术舞台上逐渐淡出。

作为第一次世界大战的亲历者，超现实主义诗人和画家们试图在这场西方无法阻止自身价值崩塌的灾难之外另寻一种精神世界，并很快把关注的视线投向亚洲。他们在东方文化中发现了一个绘画与诗歌密不可分的世界。东方的文明，特别是古代文人画家所倡导的“书画同源”，深刻影响了超现实主义艺术家们。安德烈·布勒东和菲利普·苏波在《磁场》（1919）一书中运用了“自动书写”的原理，艺术家安德烈·马松（André Masson）继而借鉴中国书法灵动迅捷的特点，创作了第一批“自动绘画”。而胡安·米罗（Joan Miró）则在其创作中寻求绘画与诗歌的融合。

20世纪50年代，超现实主义将其价值观转变为接近抽象风格的前卫艺术，朱迪特·赖格尔（Judit Reigl）、西蒙·韩泰（Simon Hantaï）、克里斯蒂安·多特雷蒙（Christian Dotremont）、让·德戈特克斯（Jean Dogottex）等画家更对早期书法精神进行了更新迭代。