台湾传统戏曲剧团“三十而立”：传统是永恒的时尚

中新社台北9月11日电(记者 朱贺)“外界常认为国光以‘创新’著称，但我们始终清楚，唯有传统戏曲，才是国光得以树立永恒时尚标杆的根基。”11日在台北举行的一场记者会上，台湾传统戏曲表演团体国光剧团团长张育华如是说。

适逢成立30周年，国光剧团推出“永恒时尚·秋分”系列传统京剧演出，邀请盛鉴、黄宇琳、李家德、魏伯丞等新老演员，于12日至14日在台湾戏曲中心演出《求骗记》《伐子都》《陆文龙》等剧目。这些经典好戏不仅艺术底蕴深厚，更承载着两岸共同的文化记忆与渊源。

9月11日，台湾传统戏曲表演团体国光剧团在台北举行“永恒时尚·秋分”系列传统京剧彩排记者会，台湾京剧演员魏伯丞展示《陆文龙》片段。中新社记者 朱贺 摄

张育华表示，传统是永恒的时尚。剧团鼓励年轻演员在继承前辈精髓的同时，融入个人特色，为经典注入当代气息。音乐、字幕、舞台设计与转场氛围的整体营造，旨在让观众感受到，即便老戏新演，也能焕发出不同于新创戏的时代魅力。

青年演员李家德与国光剧团同岁，将在武戏《伐子都》中饰演“公孙子都”一角。虽已演出多次，他笑言仍“最怕这个角色”。剧团戏剧顾问王安祈介绍，该戏曾得天津京剧院武生名家阎邦建亲授，演员需扎大靠、插翎子，同时还要摔打翻跌，难度极高。

9月11日，台湾传统戏曲表演团体国光剧团在台北举行“永恒时尚·秋分”系列传统京剧彩排记者会，盛鉴、黄宇琳表演《求骗记》片段。中新社记者 朱贺 摄

喜剧《求骗记》由盛鉴与黄宇琳搭档演出，王安祈介绍，该剧以诙谐手法深刻呈现社会与人性的复杂。她曾在社交媒体回忆，两岸恢复交流之初，湖北汉剧团体曾来台演出此剧，“台下观众笑疯了”。2011年，国光剧团获得湖北授权将之改编为京剧，在台北同样轰动满座。

如今14年过去，盛鉴依然在该剧中饰演“金秀才”。“‘流行’可能会被淘汰，但经典永恒存在，经得起考验。”他在接受中新社记者采访时说，作为创新，此次他在扮相上摘掉髯口，以不同于传统老生的形象贴近观众。

谈及近年两岸戏曲交流，盛鉴和黄宇琳均表示，同业间透过自媒体关注彼此近况，似乎没有距离；但更期待再赴大陆演出，因为面对面的交流无可替代。

说起大陆京剧名家于魁智、李胜素不久前台北开嗓掀起的追戏热，盛鉴也难忘当年赴上海、北京演出“场场爆满、满场叫好”的盛况。黄宇琳则说，艺术的语言是纯粹的，足以让两岸观众忘记所谓的“界限”。(完)

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