对主旋律叙事样式的突破

来源：淘生活问答时间：2023-03-30 07:12

原标题：对主旋律叙事样式的突破

看起来，这是个大体上遵循三一律的四幕戏剧。一边是女孩满怀希望的守候与期待，一边是特务穷追不舍的刺探与拷问，自然交织成了隐藏与暴露、煎熬与较量、斗争与牺牲的戏剧冲突。经典的悬疑戏剧元素汇集于小小的舞台之上，让故事一波三折，让观众揪心不已。它告诉人们，血染的红色并不浪漫，残酷的黑暗中光焰随时都可能熄灭。

观众们又会常常跳出故事之外，因为表现主义戏剧的声光色影中一直闪耀着那个女孩的美好。女孩是小剧场里最令人动容的主角，她那么年轻，热爱电影，喜欢想象，憧憬爱情，可以娓娓动听地解说影片，能够兴之所至地翩翩起舞。她和小剧场里坐着的很多青春女孩一样，有着清澈的诗意的关于生活的理想。因此她的牺牲或者说美的毁灭，才会让人感到如此不舍和不忍。

古典主义的“叙事”与表现主义的“释梦”在舞台上交错呈现。但主创团队风格杂糅的创作实验并未给观众带来过多困惑，出色的舞美设计与光影调度顺利地区隔了戏剧的场域和层次。一度空间是逼仄而局促的电影放映间，二度空间是光影在幕布上的斑驳投射，三度空间是循环出现的默片《七次机会》，四度空间则是所有人“共在”的小剧场——事实上你已经把它当作了那晚的影剧院。

所以仅仅三个人的对手戏，和看似冗长的台词并不让人觉得乏味。时空的变换和延展让舞台呈现变得立体而丰富。并且，人物的心理活动并不单纯依靠常态的内心独白，而是以“白匣子”周遭的光影流动来衬托，女孩的梦呓与神游是温暖的影调，对手之间的交锋与暗战则是冷峻的影调；再如巴斯特·基顿的《七次机会》，悄然转动的黑白胶片，主人公生日当天24小时内的人生奔跑，固然是叙事的道具与情节设计需要，于观众而言，又何尝不是熟悉而又陌生的观影体验。

更重要的是，不同的时空出现的不同声音，彼此错落、对列或更迭，形成了一种巴赫金意义上的复调氛围。所以女孩的理想和现实、此岸与彼岸总是遥遥相隔，只有沉浸于电影解说时才能实现它们的联结；所以老金面对抓捕任务的“恶”与面对徒弟的“慈”，会无力地妥协在一句“我还有一年就退休了”的慨叹中。

女孩最终点燃自己、传递情报的决绝选择那么悲壮。影剧院之夜本可以春风沉醉，却终如烟花绚烂。由此戏剧也达成了“为有牺牲多壮志”的核心叙事意图。

作为一部由南艺师生主创的实验舞台剧，这部作品充分表现了学院派创作的探索性与想象力，探索性在于尝试突破主旋律叙事的传统样式，想象力在于不拘泥于话剧的对话叙事推进，不拘泥于单一的戏剧风格制约，充分调度各种经典的与现代的舞台艺术手段，进而调动起观众多向度的感官与心理体验。当然，实验的代价是可能导致叙事逻辑的模糊与舞台表演的退让，这也许是未来这部剧在走向大众的过程中需要加强的。

（作者系南京师范大学新闻与传播学院教授）

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